Danses urbaines : Création et Pédagogie par Etienne ROCHEFORT
Le Théâtre, scène nationale de Mâcon
Formation créée le 16/01/2026. Dernière mise à jour le 28/01/2026.Version du programme : 1
Prochaine date
13/04/2026Type de formation
PrésentielDurée de formation
30 heures (5 jours)Accessibilité
OuiDanses urbaines : Création et Pédagogie par Etienne ROCHEFORT
Le Théâtre, scène nationale de Mâcon
Cette formation propose à des danseurs et danseuses professionnel·le·s ou en voie de professionnalisation une immersion complète dans les pratiques des danses urbaines, articulant technique, pédagogie, interprétation et processus de création. Elle permet d’acquérir ou de renforcer des compétences essentielles pour l’activité professionnelle : maîtrise des énergies et des états de corps, méthodes d’enseignement adaptées, développement de la singularité artistique, outils d’interprétation, et structuration d’un processus de composition. Le programme alterne temps de pratique, analyses, mises en situation pédagogiques et échanges collectifs. Il vise à consolider les fondamentaux, à interroger les mécanismes de transmission et à favoriser l’émergence de démarches artistiques personnelles. Rejoignez le chorégraphe Etienne Rochefort, dans ce programme dynamique qui valorise l’expérimentation, la transmission et l’épanouissement professionnel en alliant pratique intensive, ateliers créatifs et échanges enrichissants.
Objectifs de la formation
- Analyser et interroger les fondamentaux techniques dans l’enseignement des danses urbaines. → Explorer en profondeur les fondamentaux techniques des danses urbaines pour enrichir les pratiques et l’enseignement.
- Expérimenter et transmettre des outils pédagogiques variés et adaptés aux publics.
- Développer l’identité et la singularité artistique à travers l’interprétation.
- Structurer un processus de composition et de création chorégraphique.
- Synthétiser et mutualiser les expérimentations créatives afin de renforcer la posture professionnelle.
Profil des bénéficiaires
- Danseurs et danseuses professionnel·le·s ou en voie de professionnalisation.
- Pratiquants des danses urbaines souhaitant approfondir leur technique, leur pédagogie ou leur démarche artistique.
- Pratique régulière des danses urbaines.
- Expérience scénique ou pédagogique souhaitée (amateurs avancés acceptés avec motivation).
Contenu de la formation
Fondamentaux techniques
- Travail des énergies, vitesses, dynamiques et états de corps.
- Déconstruction des automatismes pour enrichir la palette corporelle.
- Approche technique préalable à la codification ou au style.
Pédagogie et transmission
- Méthodes d’enseignement adaptées aux différents publics.
- Déconstruction / reconstruction pédagogique : faire émerger la danse chez le pratiquant.
- Mises en situation pédagogiques, analyses collectives.
Interprétation et identité artistique
- Développement de la singularité et de l’intention.
- Travail sur la présence, la couleur de mouvement et l’expression.
- Applications scéniques et battle.
Composition et création
- Introduction aux outils de composition chorégraphique.
- Construction de séquences individuelles et collectives.
- Approche collaborative du processus de création.
Synthèse et perspectives professionnelles
- Restitution des travaux.
- Analyse réflexive et structuration des acquis.
- Projections et applications professionnelles.
Équipe pédagogique
Suivi de l'exécution et évaluation des résultats
- Relevé de présence avec émargement numérique
- Évaluations continues au fil des ateliers et mises en situation.
- Formulaire d’évaluation en fin de formation.
- Certificat de réalisation délivré à l’issue de la formation.
Ressources techniques et pédagogiques
- Salle équipée et adaptée à la pratique de la danse.
- Pédagogie participative, interactive et coopérative.
- Alternance entre pratique, transmission, analyse et échanges.
- Mise à disposition d’espaces de détente (cuisine, salon, repos).
Qualité et satisfaction
Lieu
Capacité d'accueil
Délai d'accès
Accessibilité
Personnes en situation de handicap : nous vous invitons à contacter notre référente au 03 80 67 22 06 ou sur formation@artdam.fr pour évaluer ensemble, la possibilité d’adaptation de notre formation à vos besoins.