Techniques de sonorisation
Dans le spectacle vivant
Formation créée le 05/02/2021. Dernière mise à jour le 28/10/2024.
Version du programme : 2
Programme de la formation
Envie ou besoin de découvrir et de savoir utiliser chaque élément de la chaîne du son dans un contexte de diffusion ? Cette formation alternant enseignements théoriques et mises en application sur un large choix de matériel, vous permettra de résoudre les problématiques de la sonorisation pour pratiquer de façon efficace et sûre !
Objectifs de la formation
- Maîtriser les techniques de base en sonorisation pour le spectacle vivant
- Choisir, régler et utiliser le matériel son en fonction du contexte, du début à la fin de la chaîne
- Utiliser les différents traitements du signal audio
- Etre conscient des risques liés aux niveaux sonores
Profil des bénéficiaires
- Technicien.ne son débutant.e
- Musiciens.ne voulant devenir techniquement autonome
- Technicien.ne affecté.e à une salle
- Cette formation ne nécessite pas de pré-requis
Contenu de la formation
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Rappels théoriques et notions fondamentales
- Le son (nature, propagation, analyse fréquentielle, mesure)
- La perception auditive : le système auditif, l’ouïe, l’audition (effet de masque, fatigue auditive), l’écoute
- Les risques auditifs
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Présentation des différentes technologies et de la chaîne électro-acoustique
- Notion de technologie audio : mesure du signal audio, amplification, atténuation, dynamique, niveau nominal, niveaux de sortie, contrôle, indicateurs de niveau (vu-mètre, crête-mètre)
- Notion de technologie audio-numérique : conversion, échantillonnage, quantification.
- Chaîne électro acoustique : - Les microphones, les enceintes acoustiques (haut-parleurs), les amplificateurs - Les consoles analogiques, les consoles numériques - Les périphériques (dynamique, spectre, temporel)
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Accueil d'un spectacle
- Savoir lire et interpréter une fiche technique (décryptage, adaptation au lieu de diffusion, définition des besoins).
- Accueil d’un spectacle avec technicien sonorisateur, accueil d’un spectacle sans technicien sonorisateur.
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Niveau sonore et prévention
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Installation et exploitation de plusieurs systèmes de sonorisation:
- Sonorisation : contraintes de production, choix du système, installation, réglages, balances, conduite et gestion en spectacle
- Systèmes pour représentation théâtrale (sans reprise) : bruitage, voix, spatialisation, conduite son, interphonie
- Systèmes pour concerts : type « chorales » / type « acoustique » / type « concerts de musiques amplifiées » (retours depuis la façade, retour avec console de retours) / type « festival ».
- Pour chaque configuration : choix des équipements, mise en place, câblages, essais, réglages, balances, régies. - Pratique du mixage, pratique des contrôleurs de dynamique et des effets. - Enregistrement « live » (des débats, du discours, des concerts). - Maintenance : détection de panne, résolutions de problèmes (« ronflettes »).
Grégoire ANTHEAUME, régisseur son et formateur Cécile VERAIN, chargée du suivi administratif et pédagogique
- Feuilles de présence.
- Questions orales ou écrites (QCM).
- Mises en situation.
- Formulaires d'évaluation de la formation.
- Certificat de réalisation de l’action de formation.
- Accueil des stagiaires dans une salle dédiée à la formation.
- Exposés théoriques
- Etude de cas concrets
- Mise à disposition en ligne de documents supports à la suite de la formation.
- Consoles numériques Yamaha, Midas ou analogiques Allen & Health, Soundcraft
- Systèmes de diffusion ponctuels D&B, L. Acoustics, Nexo et QSC
- Micros Shure, AKG, Sennheiser, DPA, Audis, Neumann
Qualité et satisfaction
Lieu
Capacité d'accueil
Délai d'accès
Accessibilité
Prochaines dates
- Techniques de sonorisation - 31/03/2025 au 04/04/2025 - Artdam - (1 place restante)